笹本晃展とは？気象現象と身体表現を融合させたアートの世界へ！東京都現代美術館で開催される笹本晃の個展情報

それでは、今回の展示内容について、詳しく見ていきましょう。

笹本晃：気象現象と身体の融合

本展は、笹本晃の初期から最新作までを網羅し、彼の芸術活動を深く知る絶好の機会となるでしょう。

笹本晃ラボラトリー

✅ 東京都現代美術館にて、ニューヨークを拠点に活動するアーティスト、笹本晃の個展が開催されます。

✅ 彫刻や装置を用いたインスタレーション空間で、即興的なパフォーマンスを展開する笹本の作品を、初期から最新作まで展示します。

✅ 美術とパフォーミングアーツの境界線を越え、音楽家や振付家など様々な分野のアーティストとのコラボレーションも積極的に行っている、笹本の20年にわたる活動を振り返る貴重な機会です。

さらに読む ⇒東京ガイド（タイムアウト東京）出典/画像元: https://www.timeout.jp/tokyo/ja/%E3%82%A2%E3%83%BC%E3%83%88/akisasamoto-s-lifelaboratory

笹本晃の作品は、美術とパフォーミングアーツの境界線を軽々と飛び越え、多様な表現方法を駆使しているのが印象的ですね。

ニューヨークを拠点とするパフォーマンスアーティストの笹本晃は、気象現象を再現するパフォーマンスを通して、カオスと秩序のバランスを探求し、人間の身体と環境の関係性を問う。

笹本晃は、彫刻や装置をインスタレーション空間に配置し、即興的なパフォーマンスを行うことで知られるアーティストです。

パフォーマンス、ダンス、インスタレーション、映像など、自身のアイディアを伝えるのに必要なメディアを横断的に用い、音楽家、振付家、科学者、研究者らとのコラボレーションも積極的に行い、パフォーマー、彫刻家、演出家といった複数の役割をこなしています。

2023年には、アレクサンダー・カルダーの才能を反映する革新的な彫刻作家に贈られるカルダー賞を受賞しています。

笹本晃さんの作品は、人間の身体と環境との関係性を問いかけるという点が、すごく興味深いです。色々な分野のアーティストとのコラボレーションも刺激的ですね！

笹本晃の芸術：インプロビゼーションとコラボレーション

笹本晃は、気象パターンを「構造化されたインプロ」と捉え、パフォーマンスに取り入れている点が面白いですね。

笹本晃

✅ 西村未奈さんは高校中退後奨学金を得て英国のインターナショナルスクールへ進学、その後アメリカのリベラルアーツ大学に進学し、ダンスを専攻しました。

✅ 大学卒業後、OPTビザを取得しニューヨークへ移住。図書館司書として働きながらダンス活動を行い、大学時代の友人と作品制作をすることを目標としていました。

✅ 西村未奈さんは、作品制作においては「インスタレーション・スラッシュ・パフォーマンス」という意識で臨み、制作中はダンスとインスタレーションの垣根を越えた取り組みを行っています。しかし、作品を発表する際には、それぞれの表現の場である美術館、画廊、劇場に合わせた意識が必要だと考えています。

さらに読む ⇒出典/画像元: https://bodyartslabo.com/interview/akisasamoto.html

作品制作において、インスタレーションとパフォーマンスの境界を越えた表現を追求する姿勢は、非常に意欲的だと感じました。

笹本晃は、気象パターンを「構造化されたインプロ」と捉え、パフォーマンスにおける身体の動きの予測不可能性と重ね合わせます。

彼は、自身のアイディアを伝えるのに必要なメディアを横断的に用い、音楽家、振付家、科学者、研究者らとのコラボレーションも積極的に行っています。

2023年には、アレクサンダー・カルダーの才能を反映する革新的な彫刻作家に贈られるカルダー賞を受賞しました。

笹本晃さんのように、色々な分野のアーティストとコラボレーションして、新しい表現を生み出すのは、とても刺激的ですね。表現方法も多様で、見ている人を飽きさせない工夫が凝らされているように感じます。